La danza e la musica uzbeka per regione

Un paese, molte tradizioni

L'Uzbekistan è spesso considerato uno dei paesi più musicalmente diversi dell'Asia centrale, e Wikipedia lo attribuisce alla lunga storia della sua musica e all'ampia varietà di stili e strumenti. Le arti performative non sono un unico repertorio folkloristico. Variavano con la regione: Khorezm, la Valle di Fergana, le antiche città di Bukhara e Samarcanda. Un concerto che nomina la Valle di Fergana e Khorezm, come fa il biglietto della Marokand Concert Hall, sta nominando due mondi distinti, e questa guida espone ciò che l'UNESCO e Wikipedia dicono di ciascuno, così potrete seguire ciò che accade sul palco. Una buona regola è trattare la tradizione di ogni regione come una voce a sé stante nelle liste UNESCO, e non come una variazione su un unico tema.

Khorezm e la danza Lazgi

Il Lazgi è la danza che l'UNESCO collega a Khorezm. La sua iscrizione del 2019 della danza Khorazm, Lazgi, come patrimonio immateriale dell'umanità, descrive movimenti che riflettono i suoni e i fenomeni della natura circostante, e sentimenti d'amore e felicità. La danza era inizialmente associata alla Regione di Khorazm e da allora si è diffusa in tutto l'Uzbekistan. L'UNESCO aggiunge che dipinti della danza si trovano nel sito archeologico di Tuproqqala, nella Regione di Khorazm, che cita come testimonianza delle radici secolari della danza, e che essa è informata dalla vita sociale delle comunità locali. Khorezm è la grafia sul biglietto; l'iscrizione UNESCO usa Khorazm per la stessa regione, ed entrambe compaiono in questa guida.

Come si esegue il Lazgi

Secondo l'UNESCO, nel Lazgi musicisti, cantanti e danzatori agiscono in modo armonizzato, e i testi delle canzoni sono principalmente dedicati a glorificare l'amore e la gentilezza. Nomina due tipi della danza: una danza scenica che presenta questi sentimenti attraverso movimenti concreti, e una forma interpretativa improvvisata in cui il ritmo e i movimenti di danza diventano più dinamici e le azioni mutevoli. L'UNESCO osserva inoltre che la melodia e la danza sono così attraenti che gli spettatori iniziano a ballare volontariamente. Viene eseguita durante le festività nazionali e le feste popolari, e agli eventi comunitari e familiari nella forma interpretativa quotidiana. L'UNESCO descrive la danza come una forma chiave di autoespressione, trasmessa attraverso le generazioni mediante la creazione di nuove versioni delle esecuzioni.

La Valle di Fergana e il Katta Ashula

Il Katta Ashula, letteralmente "grande canto", è un canto tradizionale che l'UNESCO descrive come parte dell'identità di diversi popoli della Valle di Fergana in Uzbekistan, una valle che ospita anche tagiki, uiguri e turchi. L'UNESCO afferma che si tratta di un genere originale che combina arti performative, canto, musica strumentale, poesia orientale e riti sacri. Tratta temi che spaziano dall'amore ai concetti filosofici e teologici dell'universo e della natura, lasciando spazio all'improvvisazione. È interpretato da un minimo di due e un massimo di cinque cantori, ed è stato iscritto nel 2009. L'UNESCO aggiunge che festival e concorsi organizzati dal governo e dalle autorità locali lo sostengono, insieme a programmi volti a tramandarlo ai giovani.

Imparare una tradizione a orecchio

Queste tradizioni si tramandano di persona in persona. L'UNESCO afferma che il Katta Ashula viene trasmesso oralmente da maestro ad allievo, di generazione in generazione, attraverso un impegnativo apprendistato. Anche lo Shashmaqom dipende dalla trasmissione orale, poiché l'UNESCO rileva che il sistema di notazione standard può registrare solo la struttura di base della musica, e dunque la trasmissione orale da maestro ad allievo rimane il principale mezzo per preservare la musica e i suoi valori spirituali. Ecco perché gli interpreti dal vivo contano: ciò che un ensemble fa con una frase o un ritmo proviene da un insegnante, e viene trasmesso nella stanza, dove gli allievi possono ascoltarlo. In entrambi i casi la versione dell'insegnante è il riferimento, e la notazione, dove esiste, ne è solo un abbozzo.

Bukhara, Samarcanda e lo Shashmaqom

Lo Shashmaqom, che significa sei maqom, è la tradizione musicale classica dei centri urbani dell'Asia centrale. L'UNESCO descrive una fusione di musica vocale e strumentale, idiomi melodici e ritmici e poesia, eseguita in solo o da un gruppo di cantori con un'orchestra di liuti, viole, tamburi a cornice e flauti. Indica Bukhara come centro storico e spirituale dello Shashmaqom. Wikipedia afferma che lo stile si ritiene sia nato nelle città di Bukhara e Samarcanda. L'UNESCO lo ha iscritto nel 2008, e precisa che le esecuzioni si aprono generalmente con un'introduzione strumentale seguita dal nasr, la sezione vocale principale. L'UNESCO aggiunge che la stragrande maggioranza degli interpreti odierni di Shashmaqom in Tagikistan e Uzbekistan sono diplomati al Conservatorio di Tashkent.

Gli strumenti che potreste incontrare

Wikipedia raggruppa gli strumenti tradizionali dell'Uzbekistan in tre famiglie. Gli archi e i cordofoni includono il dutor, il rubob e il tanbur, tutti liuti a manico lungo con tasti, il gʻijjak, violino a punta, e il chang, una cetra percossa. I fiati includono il karnay, una lunga tromba, il nay, un flauto traverso, e il surnay, un oboe dal suono potente. Le percussioni includono il doira, un tamburo a cornice, e il nogʻora, un tamburo a forma di vaso ricoperto di pelle sulla sommità. Una data esecuzione utilizza solo alcuni di questi strumenti, quindi l'elenco è un vocabolario per l'ascolto, non una formazione per una serata qualsiasi. L'articolo di Wikipedia su Piazza Registan riporta che i proclami reali vi erano annunciati da squilli su enormi tubi di rame chiamati dzharchis.

Il costume nella danza

Il costume conferisce il suo aspetto a una danza regionale. Wikipedia descrive l'ikat, una tecnica di tintura in cui la riserva viene applicata sui fili prima della tessitura, come comune nella cultura uzbeka, e afferma che l'ikat uzbeko si distingue per motivi audaci e sgargianti. Il doppa è il tradizionale copricapo degli uzbeki e degli uiguri, con ricami che possono indicare la città natale di chi lo indossa, e ne esistono diversi tipi distinti per ricami o luogo di origine. In una danza messa in scena, questi dettagli sono ciò che lo spettatore può imparare a leggere, anche senza una nota di programma. La guida ai costumi va oltre. Wikipedia aggiunge che le più antiche raffigurazioni del doppa si trovano nell'arte del XV secolo dell'attuale Uzbekistan.

Leggi il prossimo: Costume uzbeko: ikat, suzani e doppa

Uno spettacolo in sala e un'occasione comunitaria

Le descrizioni dell'UNESCO collocano il Lazgi e il Katta Ashula durante le festività, le celebrazioni e gli eventi familiari, e li presentano come parte del modo in cui le comunità si esprimono. Una sala da concerto cambia questo contesto: il pubblico è seduto, l'orario è fisso e il materiale viene scelto e abbreviato per i visitatori. Non è un difetto, ma vale la pena saperlo. Uno spettacolo allestito può introdurre una tradizione, il suo aspetto e il suo suono; non può riprodurre l'occasione per cui quella tradizione esiste. Considerate un'ora in sala come un'introduzione, e leggete o ascoltate oltre se una delle tradizioni cattura il vostro interesse. Vale per quasi ogni spettacolo folk allestito nel mondo, ed è un buon motivo per informarsi sulle tradizioni prima di partire.

Leggere il programma la sera dello spettacolo

Il biglietto della Marokand Concert Hall non indica alcun brano, e gli artisti possono cambiare, quindi qui non è promessa alcuna danza o canzone specifica. Quello che potete fare è osservare i segnali descritti sopra. Se una scena è vivace e i movimenti cambiano ritmo, può somigliare alla forma dinamica e interpretativa che l'UNESCO descrive nel Lazgi. Osservate il costume, i copricapi e i motivi tessili, e ascoltate come il tamburo e la melodia dialogano tra loro. Se una tradizione cattura il vostro interesse, i dossier UNESCO sul Lazgi, sul Katta Ashula e sullo Shashmaqom sono consultabili gratuitamente e includono fotografie e filmati, così potete approfondire subito.

A chi non è rivolto

Questa guida non vi dice cosa contiene il programma di una particolare serata, e non è un'indagine accademica. Se desiderate un recital del repertorio classico maqom, cercate un concerto dedicato anziché una rivista teatrale. Se volete ascoltare una comunità esibirsi a un matrimonio o durante una festività, questo accade in contesti vivi, non su un palcoscenico con biglietto. Se cercate una storia approfondita e dettagliata della musica uzbeka, l'articolo di Wikipedia e i dossier UNESCO citati qui sotto sono il punto di partenza. Per un'introduzione di un'ora al costume e alla danza, uno spettacolo in sala è un inizio sensato. La guida non copre inoltre le altre regioni dell'Uzbekistan, né le tradizioni cittadine di Bukhara, con il dettaglio che offrirebbe un libro.