Узбекские танцы и музыка по регионам

Одна страна, несколько традиций

Узбекистан часто называют одной из самых музыкально разнообразных стран Центральной Азии, и Wikipedia объясняет это долгой историей его музыки, а также большим разнообразием стилей и инструментов. Исполнительское искусство здесь — не единый фольклорный репертуар. Оно меняется от региона к региону: Хорезм, Ферганская долина, старинные города Бухара и Самарканд. Концерт, в названии которого упомянуты Ферганская долина и Хорезм, как в билете в Marokand Concert Hall, обозначает два разных мира, и это руководство рассказывает, что говорят о каждом из них UNESCO и Wikipedia, чтобы вы могли следить за тем, что происходит на сцене. Хорошее правило — воспринимать традицию каждого региона как отдельную строку в списках UNESCO, а не как вариацию одной темы.

Хорезм и танец лязги

Лазги — это танец, который ЮНЕСКО связывает с Хорезмом. В своём списке 2019 года хорезмский танец Лазги значится как нематериальное наследие человечества; в описании говорится о движениях, отражающих звуки и явления окружающей природы, а также чувства любви и счастья. Изначально танец был связан с Хорезмской областью и с тех пор получил широкое распространение в Узбекистане. ЮНЕСКО добавляет, что изображения танца можно найти на археологическом памятнике Тупроққалъа в Хорезмской области, что, по её данным, свидетельствует о многовековых корнях танца, и что он отражает социальную жизнь местных сообществ. Khorezm — это написание на билете; в реестре ЮНЕСКО для того же региона используется Khorazm, и оба варианта встречаются в этом путеводителе.

Как исполняется лязги

По данным ЮНЕСКО, в танце лазги музыканты, певцы и танцоры действуют слаженно, а тексты песен в основном посвящены прославлению любви и доброты. Организация выделяет два типа танца: сценический, который передаёт эти чувства через конкретные движения, и импровизированную интерпретационную форму, в которой ритм и танцевальные движения становятся более динамичными, а действия — изменчивыми. ЮНЕСКО также отмечает, что мелодия и танец настолько притягательны, что зрители начинают танцевать добровольно. Танец исполняется во время национальных праздников и народных гуляний, а также на общинных и семейных торжествах в повседневной интерпретационной форме. ЮНЕСКО описывает этот танец как ключевую форму самовыражения, передаваемую из поколения в поколение через создание новых версий исполнения.

Ферганская долина и Катта Ашула

Катта Ашула, что буквально означает «большая песня», — это традиционная песня, которую ЮНЕСКО описывает как часть самобытности различных народов Ферганской долины в Узбекистане — долины, где также живут таджики, уйгуры и турки. По данным ЮНЕСКО, это самобытный жанр, объединяющий исполнительское искусство, пение, инструментальную музыку, восточную поэзию и священные обряды. Его тематика охватывает всё — от любви до философских и теологических представлений о вселенной и природе, при этом оставляя место для импровизации. Его исполняют от двух до пяти певцов, а в 2009 году он был включён в список нематериального культурного наследия. ЮНЕСКО отмечает, что его поддерживают фестивали и конкурсы, организуемые государственными и местными органами власти, а также программы, направленные на передачу традиции молодому поколению.

Постигая традицию на слух

Эти традиции передаются от человека к человеку. ЮНЕСКО отмечает, что Катта Ашула передаётся изустно от мастера к ученику, из поколения в поколение, в ходе требовательного обучения. Шашмаком также зависит от устной передачи, поскольку, как отмечает ЮНЕСКО, стандартная нотная система способна зафиксировать лишь базовую основу музыки, и поэтому устная передача от мастера к ученику остаётся главным средством сохранения музыки и её духовных ценностей. Именно поэтому живые исполнители имеют такое значение: то, как ансамбль трактует фразу или ритм, идёт от учителя и передаётся непосредственно в зале, где ученики могут это услышать. В обоих случаях версия учителя является эталоном, а нотная запись, там где она существует, — лишь её наброском.

Бухара, Самарканд и Шашмаком

Шашмаком, что означает «шесть макомов», — это классическая музыкальная традиция городских центров Центральной Азии. ЮНЕСКО описывает его как сплав вокальной и инструментальной музыки, мелодических и ритмических идиом и поэзии, исполняемый сольно или группой певцов в сопровождении оркестра лютен, скрипок, бубнов и флейт. Бухара названа историческим и духовным центром Шашмакома. По данным Википедии, считается, что этот стиль возник в городах Бухара и Самарканд. ЮНЕСКО внесла его в список в 2008 году и отмечает, что выступления обычно открываются инструментальным вступлением, за которым следует наср — основная вокальная часть. ЮНЕСКО добавляет, что подавляющее большинство современных исполнителей Шашмакома в Таджикистане и Узбекистане — выпускники Ташкентской консерватории.

Инструменты, которые вы можете встретить

Википедия объединяет традиционные инструменты Узбекистана в три семейства. Струнные включают дутар, рубаб и танбур — все длинногрифовые ладовые лютни, а также гиджак, смычковый инструмент с шипом, и чанг, щипковую цитру. К духовым относятся карнай, длинная труба, най, поперечная флейта, и сурнай, громкий гобой. Ударные включают дойру, рамочный барабан, и ногору, барабан в форме горшка, обтянутый кожей сверху. В каждом конкретном исполнении используется лишь часть этих инструментов, так что этот список — словарь для слушателя, а не состав ансамбля на какой-либо вечер. В статье Википедии о площади Регистан отмечается, что королевские указы там возвещались звуками огромных медных труб, называемых джарчи.

Костюм в танце

Костюм придаёт региональному танцу его неповторимый облик. Википедия описывает икат — технику окрашивания, при которой резервирующий состав наносится на нити до ткачества, — как распространённую в узбекской культуре, и отмечает, что узбекский икат отличается смелыми и яркими узорами. Доппа — традиционная тюбетейка узбекского и уйгурского народов, чьи вышитые узоры могут указывать на родной город владельца; существует несколько видов, различающихся по вышивке или месту происхождения. В поставленном танце именно такие детали зритель учится считывать — даже без программки. Путеводитель по костюмам идёт дальше. Википедия добавляет, что самые ранние изображения доппа встречаются в искусстве XV века с территории современного Узбекистана.

Читайте далее: Узбекский костюм: икат, сюзане и доппа

Концертное шоу и событие для местного сообщества

В описаниях ЮНЕСКО Лазги и Катта Ашула предстают как неотъемлемая часть праздников, торжеств и семейных событий, как способ самовыражения сообществ. Концертный зал меняет этот контекст: зрители сидят, время строго фиксировано, а материал отобран и сокращён для посетителей. Это не недостаток, но об этом стоит знать. Сценическое шоу может познакомить с традицией, её обликом и звучанием; оно не способно воссоздать то событие, ради которого традиция существует. Воспринимайте час в зале как знакомство, и читайте или слушайте дальше, если какая-то из традиций вас заинтересует. Это верно почти для любого сценического фольклорного шоу в мире — и это веский повод почитать о традициях перед поездкой.

Читаем программу в ваш вечер

В билете на концертный зал Marokand не указаны конкретные произведения, а состав исполнителей может меняться, поэтому здесь не обещан какой-то определённый танец или песня. Что вы можете сделать — это следить за сигналами, описанными выше. Если сцена живая, а движения меняют темп, это может напоминать динамичную интерпретационную форму, которую ЮНЕСКО описывает в Лазги. Наблюдайте за костюмом, тюбетейками и узорами тканей, слушайте, как барабан и мелодия работают вместе. Если какая-то традиция вас заинтересует, досье ЮНЕСКО по Лазги, Катта Ашула и Шашмакому доступны для бесплатного чтения и включают фотографии и видеозаписи — вы сможете сразу продолжить знакомство.

Кому это не подойдёт

Этот гид не рассказывает, что входит в программу конкретного вечера, и не является научным обзором. Если вы хотите услышать концертное исполнение классического репертуара макома, ищите специализированный концерт, а не театральное ревю. Если вы хотите услышать, как сообщество выступает на свадьбе или празднике, это происходит в живых обстоятельствах, а не на сцене с билетами. Если вам нужна глубокая и подробная история узбекской музыки, статья в Википедии и досье ЮНЕСКО, указанные ниже, — то, с чего стоит начать. Для часового знакомства с костюмом и танцем шоу в зале — разумное начало. Гид также не охватывает другие регионы Узбекистана и городские традиции Бухары с той подробностью, которую дала бы книга.